拍照前总要先跳一支“照相舞”——不必刻意摆拍，也不必僵硬微笑，只需随着音乐轻轻摆动身体，让脚步踩着节奏，让笑声随旋律飞扬，这一刻，镜头不再是冰冷的工具，而是捕捉快乐的见证者，跳动的裙摆、舒展的手臂、开怀的眉眼，都在舞动中自然舒展，将瞬间的鲜活定格成永恒，原来最好的照片，从不靠刻意营造，而藏在这份不期而遇的灵动里，让回忆有了温度，让快乐在快门声里永远鲜活。
二、一——茄子！
话音未落，人群里突然爆出一阵哄笑：“老王！你刚才比的那个‘耶’怎么像在打太极拳？”“小李！说好的‘剪刀手’，你怎么把手指弯成了兰花指？”摄影师举着相机直摆手，哭笑不得：“能不能正经点？咱们今天是毕业照，不是搞笑大会！”
可没人听他的，镜头前，三十号人早已笑作一团——有人单脚蹦跳，鞋尖差点踩到旁边同学的脚；有人模仿兔子耳朵，手指在头顶抖啊抖，耳朵尖还跟着节奏颤；有人甚至从包里掏出墨镜和帽子，歪戴墨镜、单手叉腰，摆起了“时尚大片”pose，随着相机“咔嚓”一声，定格的不是整齐的队列，而是一张张笑到眼睛眯成月牙、脸颊挤出梨涡的脸，和一只偷偷伸到镜头前、比着“OK”却翘着小拇指的“调皮手”。
这大概就是“大家一起来照相的舞蹈”最生动的模样——它没有芭蕾的优雅，没有街舞的酷炫，更没有固定的节拍和动作，却比任何一支舞都更鲜活、更有温度，它像一缕风，吹散了“照相”时紧绷的神经；更像一团火，让镜头里的人瞬间“活”了过来。
从“僵硬合影”到“即兴舞蹈”：我们为什么需要它？
以前总觉得，照相是件“严肃事”，大家排排站，双手贴裤缝，背挺得像小松树，眼神直勾勾盯着镜头，嘴角不敢弯一丝弧度，生怕“笑得太假”被摄影师批评，照片洗出来，一群人像被按了暂停键的木偶，连背景里的柳枝都垂着头，好像在替我们紧张。
直到某次生日聚会，有人突然喊：“别站了！咱们来跳个‘集体摇摆’吧！”音乐响起——是那首节奏明快的《小苹果》，瞬间，所有人都像被春风吹化的冰：有人跟着节奏扭腰，肚子上的赘肉都在“跳舞”；有人举起气球当道具，把气球抛得老高，又接住；有人干脆蹲下来，拍着地笑得前仰后合，相机里的人影开始晃动，却晃出了前所未有的生机——背景里的气球
